Флорентіна Лейтнер (Florentina Leitner) — це ім’я, яке швидко набуло міжнародного визнання, представляючи нове, сміливе й грайливе покоління австрійських дизайнерів на світовій арені моди. роботи Флорентіни поєднують художню сміливість та безтурботну жіночність. Вони швидко привернули увагу модних критиків та знаменитостей, закріпивши за Флорентіною Лейтнер репутацію однієї з найцікавіших модних голосів, що вийшли з Відня за останні роки. Детальніше на viennaka.eu.
Становлення бренду Флорентіни Лейтнер
Австрійська модельєрка Флорентіна Лейтнер стрімко заявила про себе у світі моди, заснувавши власний іменний бренд у 2021–2022 роках. Народжена у Відні у 1996 році, Лейтнер здобула якісну освіту у престижній Королівській академії образотворчих мистецтв в Антверпені, де у 2020 році успішно закінчила магістерську програму на факультеті моди.
Після випуску вона здобула цінний досвід, працюючи в антверпенському модному домі Dries Van Noten. Саме тоді вона прийняла рішення залишитися в Антверпені та запустити власну лінію одягу, в основі якої лежить натхнення сильними жіночими персонажами.
Бренд FLORENTINA LEITNER побудований на принципі розповіді історій засобами моди. Дизайнерка активно просуває сенс своїх колекцій, створюючи захопливі модні фільми та чарівні фотосесії. Творчість австрійської модельєрки, що вирізняється фантастичними, квітковими та грайливо жіночними образами, стала предметом уваги багатьох спільнот. Флорентіна об’єднала австрійське походження, бельгійську майстерність та інноваційний дизайн, створивши унікальний та відповідальний модний бренд.
Естетика та свідоме виробництво
Австрійська дизайнерка Флорентіна Лейтнер вирізняється у сучасному модному просторі завдяки своєму яскравому та інноваційному підходу до дизайну. Її фірмовий почерк базується на вишуканих деталях та сміливих техніках. Колекції Лейтнер відомі завдяки використанню лазерної різьби, що додає виробам графічної чіткості, а також об’ємним 3D-квітам, які надають одягу химерної текстури та тривимірності. Дизайнерка майстерно експериментує з незвичайними текстильними комбінаціями, створюючи неочікувані візуальні ефекти, та пропонує іронічні аксесуари.
Водночас за цією грайливою естетикою стоїть глибокий сталий підхід до виробництва. Лейтнер свідомо підтримує традиційну майстерність, співпрацюючи з ремісничими ательє в Італії, Бельгії та Болгарії. Така співпраця забезпечує високу якість виконання та водночас дає можливість контролювати виробничий процес. Крім того, бренд активно використовує тканини deadstock (залишкові матеріали), що є ключовою частиною його стратегії зі зниження впливу на довкілля та підкреслює відданість Лейтнер принципам свідомого споживання у високій моді.
Щодо фірмових елементів стилю, дизайнерка постійно застосовує тривимірні квіткові прикраси, штучне хутро та, безумовно, великі сонцезахисні окуляри. Саме сонцезахисні окуляри стали її першим успішним комерційним продуктом, розробленим у співпраці з компанією Komono. Після цього успіху бренд самостійно випустив варіації, зокрема 3D-друковані моделі, натхненні Ервіном Вурмом та виготовлені з переробленого пластику (Yuma Labs), що повністю відповідає її принципам сталого розвитку. Лейтнер вважає, що сталість є важливою для кожного, акцентуючи на якості та довговічності виробів. Вона сподівається, що її роботи будуть зберігатися довго, перепродуватися або навіть потрапляти до музеїв.
Як відбувається створення колекції та що надихає дизайнерку?
Свій шлях у моді Лейтнер обрала ще підлітком. Однак, кіно завжди залишалося для неї потужною альтернативою, і сьогодні воно відіграє вирішальну роль у її роботі. Дизайнерка підкреслює, що фільмування дуже важливе для розробки візуального аспекту її дизайнів, яким вона ділиться зі світом, зокрема через соціальні мережі. На її думку, одяг «у русі» сприймається набагато краще, ніж на вішалці. Цікаво, що сценарії для її модних фільмів часто виникають спонтанно, розвиваючись безпосередньо під час фотосесій.
Створення колекцій — це робота невеликої, але згуртованої команди. Основний творчий дует у студії Флорентіни складають вона сама та її земляк, Максиміліан Ріттлер. Зазвичай, разом зі стажистами, над колекцією працює близько восьми осіб, тоді як медіавтілення проєктів вимагає залучення команди з приблизно п’яти фахівців.
Типова клієнтка Флорентіни Лейтнер, яку дизайнерка уявляє як свою музу, — це молода жінка 25–35 років, яка любить фентезі, квіткові візерунки та має любов до яскравого кольору. Бренд особливо успішний в Азії, зокрема в Кореї.
Тріумф Флорентіни Лейтнер та колекція «L’Autrichienne»
Флорентіна Лейтнер стрімко здобула міжнародне визнання. Впливове видання Vogue Germany назвало її «багатообіцяльною новаторкою», підкреслюючи свіжість та оригінальність її дизайнерського почерку.
Бренд Лейтнер моментально зацікавив світових знаменитостей, що стало потужним каталізатором його розвитку. Одяг її авторства можна побачити на таких зірках першої величини, як Леді Гага та Еллі Голдінг. Окремо варто відзначити вплив Кайлі Дженнер, яка є відданою прихильницею австрійського дизайнера, що використовує її роботи не лише для світських виходів, але й для власних косметичних кампаній.
Ця висока увага знаменитостей, безумовно, сприяє зростанню впізнаваності, хоча дизайнерка зазначає, що її цільова аудиторія не обмежується лише фанатами Кайлі Дженнер. Вона пояснює, що інші публікації в соціальних мережах часто отримують навіть більше позитивних відгуків та залучення.
Однак, поява колекцій на кожній знаменитості та участь у кожній значній події незмінно приносить бренду нову фан-базу, що сприяє сталому та органічному зростанню його спільноти. Таким чином, Лейтнер вміло балансує між інтересом мас-медіа, зумовленим зірками, та розвитком власного унікального кола поціновувачів, зберігаючи вірність своїй естетиці, що постійно еволюціонує.
Вершиною її визнання став показ колекції «L’Autrichienne» (осінь/зима 2024/25) на престижному Тижні моди в Парижі. Ця ж колекція привернула значну увагу у Відні, коли її роботи були включені до серії »(CON)TEMPORARY FASHION SHOWCASE» у літньому палаці MAK-музею (MAK Geymüllerschlössel) у 2024 році.
Сама колекція «L’Autrichienne» присвячена суперечливій історичній постаті — Марії-Антуанетті. Дизайнерка пояснила, що натхнення для назви походить від історичного прізвиська, яке французький двір дав австрійській королеві. «L’Autrichienne» (що перекладається як «Австріячка») — глузливе прізвисько, яке використовували для позначення її чужоземного походження.
Лейтнер свідомо використала гру слів «L’Autre chienne» («інша сучка»), щоб надати колекції гумористичного відтінку, інтегрувавши мотиви собак у дизайн. Крім того, на візуальне рішення вплинув фільм Софії Копполи 2006 року про життя королеви, який є улюбленим у дизайнерки. Модельєрка сприймає цю роботу як «момент замкнутого кола» — австрійка, яка віддає шану австрійській історичній іконі. Дизайнерка додає, що естетика рококо завжди була для неї невичерпним джерелом натхнення.
Таким чином, Флорентіна Лейтнер продемонструвала здатність поєднувати історичну спадщину та іронічну сучасність, закріпивши свою позицію в авангарді європейського дизайну. Попри свій стрімкий успіх, дизайнерка підкреслює, що її творча мова все ще перебуває в процесі становлення. Вона зазначає, що, бувши молодою, вона постійно розвиває свій унікальний стиль та активно відкриває нові техніки, що додає динамічності та непередбачуваності її колекціям.
Джерела: www.vogue.de, www.creativeaustria.at, blog.mak.at, www.florentinaleitner.com